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平凡的工艺探索者——任念辰

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任念辰 

莫斯科国立工艺美术大学博士,

2009年~2016年就读于莫斯科国立苏里科夫美术学院油画系大型装饰绘画(壁画)工作室,获专家学位,

2016年~2019年就读于莫斯科国立工艺美术大学,获艺术学博士学位,




主要从事西方传统绘画材料工艺理论研究、相关文献翻译与实践教学,曾翻译并出版西方艺术史上重要绘画技法著作《琴尼尼艺术之书》(艺匠手册),同时运营有自己的公众号,定期发表相关技术类研究文章,深受业界好评。



 



2018年应邀与北京李可染画院成功开设了中国首个基督教圣像画专题课程《俄罗斯圣像画与欧洲传统金箔工艺》高级研修班,系统地教授中世纪基督教圣像画坦培拉技法,教学成果显著。



 



2019年10月至今,就职于江苏南通大学,独立主持教授美术学师范与美术学专业必修课《西方美术史》 以及教育科学院小教师范专业选修课《中外美术史》,撰写艺术学院课程改革后美术学师范(油画)专业古典油画工作室专业必修课《古典油画研究》、《单色造型研究》 教学大纲,并于 2020 年秋季作为古典油画工作室主要负责人之一担任《古典油画研究》主讲教师和《单色造型研究》辅助教师。



 

     2019年11月,受邀在北京中央美术学院继续教育学院举办《中世纪坦培拉与东正教圣像画技法演变》讲座

 

     2020年10月,参与南通大学艺术学院主导的江苏省艺术基金青年油画家材料技法培训项目的课程策划与部分教学工作







回顾往昔,自2009年赴俄留学至今,我的绘画探索与学习之路既无太多风雨坎坷、亦无什么热血豪情。十余年来,我甚至自己对绘画既无万分热爱,亦无十分毅力,所以能坚持至今者,唯求知之心与一些小聪明而已,当然亦要感谢母校苏里科夫美术学院较为自由的画风、现实主义的创作导向以及重视基础的教学思路,使我这样思想传统却又差点毅力且还不肯专一画画的学生得以走到毕业。当然了,本硕阶段学习的七年时间我也并不能算是荒废,虽然对于绘画并不专一,但对于各种“工艺”与文化历史却是异常热爱,而今天我个人对于绘画工艺的研究也正要感谢这些不务正业的兴趣爱好。



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开封府雨中远眺  布面油画  2012




▲(本科时期尝试通过学习梵高和新印象派表现方式解决色彩感觉问题)




对于材料技法的探索始于大三之时,出于对“工艺”的热爱,考虑到技术学习多多益善,选择了苏里科夫美院油画系成立最早、师资最强的大型装饰绘画工作室,即国内通常所说的壁画工作室。在工作室学习的三年中,借课程之便对不少工艺和材料有了一定的尝试,同时由于认识到未来工作不可无一技之所长,确实有必要稍微钻研一下绘画技术,这也就开始了对欧洲传统绘画材料技法的探索与学习,从最初阅读多奈尔的《欧洲绘画大师技法和材料》,按照书中的内容自己尝试,再到跟随列姆涅夫教授学习,这其中亦非一路坦途。






2015年秋季临近毕业(俄国美院大六无课程安排,主要进行毕业创作等相关工作),本着为就业提供便利这一纯粹的目的,在比较所知有限的几本国外著作之后,选择翻译意大利中世纪著名绘画文献《琴尼尼艺术之书》作为“进身之阶”。翻译的过程并不顺利,常常有一两句话在反复查阅资料之后仍无法理解却在某个时刻突然顿悟、豁然开朗的情况出现。在为期一年的翻译过程中,我阅读了大量的外文资料,为日后的研究积累了一定的理论基础,同时也是在这个时候方才认识到俄罗斯在传统绘画领域的研究是何其的优秀。相比于20世纪自马克斯·多奈尔之后欧洲研究者仅专注某一幅画、某一个人的研究,苏联的研究者则将技法研究的重点放在了工艺发展和绘画体系层面。

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汉服少女  布面油画  2015


▲(大学五年级时对古典油画的第四次尝试,加入了一些装饰元素)

 


        2017年《琴尼尼艺术之书》出版发行,毫不意外的销量堪忧。为了宣传这本书,宣传我自己,同时也为了督促自己能在博士学习阶段抽出时间阅读和整理资料,开始尝试在公众号和知乎写一些专业文章,虽然有赌的成分,但是目前来看,还算是赌对了。从最初的坦培拉、圣像画再到后来的古典油画,以及现在专注工艺复原的《古艺今现》系列视频节目,整个公众号运营的过程也是我系统研究与学习的过程,渐渐地捋顺了西方架上绘画发展脉络,不断地去完善其中的细节、解决各种疑点。由于随着研究和认识的深入,接触的资料越来越多(已不仅限于俄语文献),一些理解与认识被不断地修正,原定的博士期间的专著编写计划也不断地修改与延后,好在现在主脉络已然明了,到了可以动笔的时候。



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百合花  贡德罗里耶小姐  布面油画 2017年



▲(博士期间唯一一幅油画作品,为朋友莫斯科克里姆林宫芭蕾舞团演员克谢尼娅所做)

 


说起对中世纪圣像画的研究与热爱,倒并非出于信仰。我的家庭并无宗教信仰的基础,本人亦与宗教无“缘”,对于圣像画的热爱就是最纯粹的艺术层面,当然也有对架上绘画研究的需求在里面。圣像画,尤其是东正教圣像画,无论是中国的艺术史著作还是以欧美为代表的西方艺术史著作都很少提及,但是不可否认其在西方架上绘画工艺发展史上如同一座衔接古典时期绘画与文艺复兴时期绘画的桥梁,有着极其重要的地位。认识到了这一点,就需要大量的阅读资料,观摩原作,甚至是找人系统学习一下,而俄国作为自拜占庭帝国之后的东正教世界领导者,在这一领域有着得天独厚的优势。圣像画学习与研究的过程中有必要感谢一下我的老师阿廖娜·叶米里扬诺娃能够尽心教我这么一个社会主义接班人。


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和圣像画老师阿廖娜·叶米里扬诺






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弗拉基米尔圣母  圣像画  木板坦培拉、金箔 2018年


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大天使加百利  圣像画 木板坦培拉、金箔  2020年




一些未完成的圣像画作品


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临敦煌千佛洞帛画基督像 木板坦培拉 金箔  2020年






今年以来对蜡画和古典坦培拉工艺的尝试



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克谢尼娅  蜡画  2020年


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希腊少女 蜡画 2020年


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仿法尤姆肖像希腊少女写生   古典坦培拉 2020年


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蔡蔡  蜡画  2020年


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仿法尤姆肖像画希腊少女写生   蜡画  2020



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